NFT的兴衰与重生:从虚拟到实体的转型之路

一、NFT热潮的落幕

NFT市场的最后一波高潮随着Pudgy Penguins的代币发行而终结。近期Doodles在Solana上的代币发行也仅引起小范围关注。Yuga Labs继续缩减规模,甚至涉及其核心IP Cryptopunks。在NFT最后一轮复兴浪潮中备受关注的比特币NFT项目也几近归零,这些曾经令人疯狂的概念如今已无人问津。

10k PFP项目最初的愿景是美好的:一个规模适中的社区推动一个自下而上的IP项目走向全球。这与传统IP项目需要大量资金投入和长期积累的模式截然不同。NFT的门槛极低,创作者只需支付少量gas费用就能在Opensea上出售作品,无需画廊、玩具公司或专业团队的支持,一个新IP和艺术家就此诞生。

然而,随着BAYC的过度扩张和Azuki子系列Elemental的灾难性发售,NFT的定位逐渐明晰:它更像是一种附带会员福利的昂贵奢侈品,而非股权或投资。项目方还希望持有者不断购买子系列,以支持他们昂贵的IP开发计划。矛盾由此产生:项目方明白内容开发成本高昂,但不做内容IP就难以生存。频繁发行子系列不断消耗OG系列持有者的耐心,而内容带来的回报可能需要多年时间,甚至永远无法实现。随着地板价下跌,美好幻想破灭,社区内部矛盾不断加剧。

二、现实世界中的IP巨头:PoP MART

将NFT视为Z世代的奢侈潮玩,其兴衰原因就更加清晰。在快餐文化盛行的时代,缺乏内容支撑并非致命缺陷。仅凭外观就能迅速吸引买家,比如Azuki的画风就很符合亚洲人审美,在共识下这个草根项目也能紧随BAYC成为第三大蓝筹。现实世界中的Bearbrick、B.Duck和Molly等知名潮玩同样没有内容支撑,但都凭借独特外形风靡一时。

然而,潮流总是转瞬即逝。没有内容作为价值支撑,这些IP随时可能过时。受限于圈内文化和NFT极低的成功率,项目方往往围绕单一IP不断做衍生。但现实是,在内核尚未成型之时,这股热潮就已经过去了。

相比之下,PoP MART或许提供了另一种思路。这家源于北京的小店通过代理Sonny Angel实现了转型。当版权方收回独家代理权后,PoP MART开始打造自有IP帝国。

2016年,PoP MART与香港设计师合作推出首个自主潮玩系列Molly,这个带着嘟嘴的小女孩形象迅速风靡全国。通过盲盒玩法的不确定性刺激,PoP MART开始快速增长。到2019年,Molly单一IP年销售额已达4.56亿元,成为公司核心收入来源。

这种结合日式扭蛋与高端潮玩联名的模式,在后来的NFT热潮中也很常见。由艺术家设计基本元素再由项目方组合成系列图片销售运营。NFT首发阶段通常也采用盲盒形式,项目方会放出各种稀有组合的图片来刺激购买欲。

两者只是发售形式不同,但为何数万个NFT项目与蓝筹普遍失败,而PoP MART却迎来第二春?

关键在于,PoP MART并未将希望寄托于单一IP。在Molly带来第一波增长后,公司并未就此止步。如今PoP MART拥有包括Molly、DIMOO、BOBO&COCO等在内的12个自有IP,THE MONSTERS等25个独家IP,以及哈利波特、迪士尼等超过50个非独家联名IP。

人的喜好总是变化无常,单一IP的生命周期有限。但如果手中握有数百个选择呢?如今Labubu在欧美和东南亚爆红,其周边玩偶的保值能力堪称"塑料茅台"。Yuga Labs的理想最终在Web2中实现,这并非偶然。

我们需要重新思考什么是IP生意,什么是NFT的发展路线,为什么PoP MART能在缺乏内容支撑的情况下取得如此成就。

三、Pudgy Penguins的务实之路

Pudgy Penguins的成功在于务实。NFT本身难以在技术上拉开差距,无论铸造过程设计多么巧妙,最终仍是一张JPG图片。NFT真正的挑战在于IP的落地,这与制作10K PFP的难度相差数百倍。Yuga Labs想打造元宇宙,Azuki想制作动漫,这些听起来很酷,但都需要巨额投资,而项目方往往只会向社区寻求资金支持。

在这个极度压缩的世界里,人人都想急于求成。持有者渴望暴利,项目方想一步登天。很少有蓝筹项目愿意脚踏实地,结果越急躁摔得越惨。Pudgy Penguins的原团队也曾如此浮躁,在声誉受损后低价出售了项目。

直到遇到新东家Luca Netz,这位拥有多年实体营销经验的专业人士,才将小企鹅带回正轨。Luca Netz真正在打造一个品牌,为NFT持有者经营一家公司。从营销到毛绒玩具再到未来的游戏,小企鹅的每一步都踏实稳健,公司能盈利,持有者也能受益。这一切并无特别之处,只是在做应该做的事。事实证明,自下而上的IP模式在Web3中是可行的,只是愿意放下身段的项目方太少。

四、未来发展路径

成功的路径看似简单,实则艰难。PFP的下一阶段发展需要突破一些加密领域固有的思维框架。要成为下一个Web3版迪士尼需要大量积累。NFT的稀缺性是否在走向大众化的过程中起了反作用,这个问题值得深思。如果将NFT定义为潮玩消费品,那么10K的局限性可能太大;如果将其定义为Web3特有的资产和筹资方式,那么IP最终还是需要转化为实体消费品来兑现对社区的承诺,而非无休止地推出子系列。

基于圈内特有文化和NFT自身属性,长期专注于单一IP的做法可能难以为继。如何在现有PFP基础上进行创新?如何将单一项目扩展为IP工厂?这可能需要我们接受一些新理念,引入更多技术和玩法。

五、发行代币:终点还是新的起点?

NFT项目发行代币的意义至今仍不明确。这更像是上位者对下位者的一种剥削,也是对原始NFT价值的稀释。我只能将其理解为项目寻求一种便捷的流动性退出方式。

从APE到DOOD,这些代币无一例外都像是空气币的变体。其功能通常包括质押获得链上交易分红、元宇宙中的道具购买权、治理权等。理想情况下,这应该是持有者、质押者和开发者三方的完美循环。但现实往往是陷入NFT贬值、挖矿收益下降、代币贬值的恶性循环。

对于原始NFT持有者而言,虽然代币分走了一些权益,但他们通常会在代币生成事件时获得大量空投,因此很少有人抱怨。然而从长远来看,这确实是一种稀释,像Azuki的Anime那样的分配方式更是赤裸裸的掠夺。

短期热度固然重要,但项目的长期发展更为关键。不要让代币发行成为项目的终点站。