Web3 sanat alanında, pek az kişi Robert Davidson'un çok yönlülüğüne sahiptir. Eski bir tüccar ve sağlık girişimcisi olan Robert, 2020 yılında NFT alanına girdi ve hızla sanatçılar ve koleksiyonerler için güvenilir bir ses haline geldi.

Bir küratör, NFT Genesis Stories röportaj serisinin kurucusu ve (Art Around the Clock)'ın yaratıcısı olarak, yalnızca dijital sanat devrimini yönlendirmekle kalmıyor, aynı zamanda gelecekteki büyümesini destekleyecek altyapıyı da inşa ediyor.

Robert ile Web3'e girişini, 'sanatçı merkezli' yaratıcı felsefesini ve (Art Around the Clock)'ın nasıl günlük bir kesitten topluluk, küratörlük ve kültürel belgelemenin temel taşına dönüştüğünü tartışmak için oturduk.

Ayrıca, son trendler, editoryal anlatıların önemi ve 2026'nın onun en iddialı yılı olabileceği konusundaki bakış açılarını paylaştı.

Not: Bu röportaj, kısalık ve netlik için düzenlenmiştir.

Robert Davidson tarafından sağlanan görüntü

**Gate: Öncelikle, küresel ticaret ve sağlık sektöründeki deneyimlerin ardından Web3 ve dijital sanat alanına geçiş yaptınız. Bu yolculuğunuzu bizimle paylaşır mısınız? Dijital sanat alanına geçişinizi ne ilham etti?**

**Robert Davidson: Yolculuğum kripto paraya dair derin bir inançla başladı. 2016'da buna inanmaya başladım ve 2018 ve 2019'da aktif olarak dahil oldum. Sonra 2020'de pandemi patlak verdi ve dünyayı köklü bir şekilde değiştirdi. Eşimle birlikte Philadelphia'da yürüttüğümüz sağlık işi neredeyse bir gecede yok oldu. Devam etmeyi, belki de satmayı düşünüyorduk - ama aniden, hepsi gitti.**

Bir süre kurumsal sağlık yönetimine geçtim. Aynı zamanda NFT terimini keşfettim. Başlangıçta, bu sadece bir ticaret aracıydı. 2020 ortalarında, Nifty Gateway adında bir platform hakkında fısıldamalar duydum ve dijital sanat pazarını keşfetmeye başladım. Sonbahar geldiğinde, tamamen içine daldım. Başlangıçta, buna tamamen bir varlık yatırımcısının perspektifinden yaklaştım.

Ancak, haftalar içinde, kendimi varlıklardan ziyade sanata daha çok çekilmiş buldum. Ticaret yaparken, satmaya kıyamadığım belirli parçaları keşfettim. Kendimi daha derinlemesine kaptırmaya başladım - sanatçılar benim görüşlerimi sordu ve ben de fiyatlandırma, tedarik ve koleksiyoncu davranışları hakkında içgörüler sunmaya başladım. Bu, beklenmedik bir şekilde dijital sanat üzerine yoğun bir kurs haline geldi.

2021'de medya alanına adım atmaya karar verdim. Sanatçılar eserlerini Nifty Gateway gibi platformlarda sergilediklerinde genellikle kısa bir tanıtım alıyorlar - ama ben her zaman daha fazlasını istedim. Onların kökenleri neydi?

Bu nedenle web sitelerine, portföylerine, geçmiş medya kapsamına, filmlerine, illüstrasyonlarına - ortaya çıkarabileceğim her şeye dalardım. Bu bilgileri Twitter dizilerine derlerdim. Görünüşe göre başka kimse bu tür bir arka plan araştırması yapmıyordu.

Bir sanatçı olan parrott ile (NFT Genesis Stories) adlı bir gösteri başlattım ve yaratıcılarla bire bir röportajlar yapmaya başladım.

**Gate: (Genesis Stories)'i hatırlıyorum, aslında, işini ilk orada gördüm! Ticaretle başlamış olsan da, çoğu insan seni bir koleksiyoncu ve küratör olarak görüyor. Dijital sanatın bir sonraki kariyer yolun olduğunu fark ettiğin özel bir an veya proje var mıydı?**

**Robert Davidson: Bu farkındalık, röportaj serisini başlattıktan sonra hızla geldi. Burada olmak istediğimi biliyordum; bu kaçınılmaz gibi hissettiriyordu. Dünya dijitalleşiyor, belki bir gecede değil ama bu değişim kaçınılmaz görünüyordu.**

Benim için dönüm noktası, sanatçılarla kurduğum dostluklardı; bu her şeyi dönüştürdü. O zamandan beri, her zaman 'önce sanatçılar' olduğumu savundum. Klişe gibi gelebilir ama gerçekten sanatçıların teknolojik ilerlemeyi yönlendirdiğine inanıyorum. Onlar erken benimseyiciler, teknolojiyi ilgi çekici hale getiriyorlar, risk alıyorlar ve etraflarında harika insanlardır.

Bu felsefeyi aklımda bulundurarak, sanatçı ve sanat yönetmeni DurkatWork ( dijital heykeltıraş) ile bir iş birliği olan Artifex'i kurdum ve küçük bir prodüksiyon ekibi oluşturduk. ThankYouX, Coldie ve Alotta Money gibi sanatçılar eşsiz eserler yaratacak, bizim rolümüz ise tuvalden merkezi nesneyi çıkarıp onu 3D dijital heykel haline dönüştürmekti.

Eşsiz sanat eserlerini ve karışık gerçeklik için tasarlanmış çeşitli heykel versiyonlarını, metaverse - nerede sergilemek isterseniz, açık artırmaya çıkaracağız.

**Gate: Gerçekten - Artifex'in arkasındaki kavram, sanat ve teknolojinin birleşimini mükemmel bir şekilde örneklendiriyor. NFT'lerin köken hikayelerini bahsettiğiniz için, daha önceki konuşmalarınız dijital sanatın evrimi ve gelecekteki yönü hakkında anlayışınızı şekillendirmeye yardımcı oldu mu?**

**Robert Davidson: En erken ve en etkili olanı dördüncü bölüm - merhum Alotta Money ile, ki o benim gerçekten bağ kurduğum ilk kripto sanatçısıydı. O sadece bir arkadaş değil, aynı zamanda bir tür rehber oldu, bana öncesinde ne olup bittiğini anlamama yardımcı oldu.**

Sizin sorunuzun gelecekteki gelişmelerle ilgili olduğunu anlıyorum, ancak benim için geçmişle başlamak çok önemli. Bu alanı ne şekillendirdi?

Deneylerinde yorulmazdı - kripto, kültür, 3D avatarlar, yapay zeka ve metaverse inşası ile büyülenmişti. Hatta her zaman uygulamalı olarak sesli mimari ile de ilgilendi. Onun gibi birini gözlemlemek, bana bir sonraki sınırın görünümünü sağladı. Açıkçası, o zaman keşfettiği alanlar? Bugün bu alanın yönünü temsil etmeye devam ettiğine inanıyorum.

**Gate: Bunu çok iyi ifade ettin; bazen geriye bakmak gerçekten de nereye gittiğimizi anlamanın en iyi yoludur. 'Sanat Her Zaman' topluluk için günlük bir referans noktası haline geldi. Kökenlerini ve evrimini paylaşır mısın?**

**Robert Davidson: 2023'te, alan önemli bir stres testinden geçti. 'Sanat öncelikli' bir perspektiften bakıldığında, bu acımasızdı. Değerlemeler düştü ve her şey çökme noktasına geldi. Kendime sormak zorunda kaldım: Eğer bir sanat üretim şirketi kursaydım, bu alanda tam zamanlı bir varlık nasıl sürdürebilirdim?**

Bu, sanatçı içeriği oluşturmaya ilk başladığım zamanı hatırlatan bir deneysel aşama haline geldi. Etrafta bakındım ve kimsenin sanatı tutarlı, günlük ve tarafsız bir şekilde rapor etmediğini fark ettim. Her şey hype merkezli ya da taraflıydı.

İlk Mando Minutes'ı - kripto para alanında olan her şeyin bir özeti - okuduğumu hatırlıyorum ve düşündüm ki, 'Bunu istiyorum, ama sanat için.'

Ertesi gün, inşa etmeye başladım. Bu alanı birkaç yıldır içten içe takip ediyordum. Şu anda olduğundan çok daha öz bir şekilde küçük bir araştırma raporu yayımladım, ama yanıtlar son derece olumlu oldu. İnsanlar, 'Sonunda, sanat için kendi yolunu çizen bir şey var.' dediler. Bu, devam etmem için bana güven verdi.

Hızla büyüdü - haftada beş gün, sonra altı. Sonunda, sürdürülebilir hale getirmem gerektiğini biliyordum, bu da bir sonraki bölüm oldu.

**Gate: 'Sanat Saatin Çevresinde' projesi için net bir hedef hayal ediyor musunuz? Bunu dijital sanat pazarının tarihi bir arşivi olarak görüyorum.**

**Robert Davidson: Bu kesinlikle bir parçası; bu, ne olduğunu açık ve doğru bir şekilde belgelemek için temeldir. İnsanlar bazen, 'Neden satış rakamları kullanılıyor?' diye soruyor. Hiçbir metrik mükemmel değil, ancak en az yanlı olanlarıdır. Kendi koleksiyonumdan veya arkadaşlarımdan etkilenmezler; aslında ne olup bittiği ve endüstriyi neyin yönlendirdiği ile ilgilidir.**

Ama gelecekteki yönümüz çok daha heyecan verici. Dijital sanat odaklı, Art Basel Çağdaş Sanat Raporu'na benzer bir yıllık rapor oluşturmayı hedefliyorum. Bu raporlar dijital sanatı niş bir alan olarak ele alıyor ve ona özel bir bölüm ayırıyor, bu takdire şayan. Ancak burada inşa ettiğimiz şeyin insanların fark ettiğinden daha etkili olduğunu düşünüyorum ve bu sadece evrimleşmeye devam edecek. Bu olumlu, ama insanların beklediğinden daha güçlü bir şey inşa ettiğimize inanıyorum.

Yıllık bir rapor, insanların bu alanı anlamalarına yardımcı olabilir - ister dijital sanat koleksiyoncusu, ister kripto para meraklısı, ister geleneksel sanat dünyasında uygulayıcı olsunlar. (Sanat Her Zaman ) bu yönde bir adım ve yıllık rapor bir sıçrama olacak.

**Gate: Veri merkezli olmasına rağmen, editoryal yorumlar için bir alan var mı?**

**Robert Davidson: Kesinlikle. Her gün birkaç önemli olay veya an üzerinde yoğunlaşıyorum, bazen dikkat çekici, büyük bir satış gibi, bazen de kültür veya yaratıcılık dinamiklerini yansıtan daha ince hikayeler.**

Temel raporda nesnelliği korumaya çalışıyorum. Ayrıca, abone raporları sağlıyorum - bunlar her şeyi kapsar ve sonunda kısa bir editoryal not içerir. Bazen kısaca yazarım, diğer zamanlarda daha derinlemesine incelerim. Bu, anlamı, momentum veya piyasa sinyallerini daha kişiselleştirilmiş bir şekilde keşfetmek için bir alandır.

**Gate: Günlük süreçleriniz nasıl görünüyordur? Her rapor ne kadar sürüyor?**

**Robert Davidson: Her şey bir gün önce başlar. Sosyal medyayı, özel sohbetleri ve daha az dikkat çekici bazı platformları dikkate alıyorum. Eğer ilginç bir şey bulursam - özellikle toplayıcı verilerde görünmeyen bir şeyse - bunu taslak kutusuna koyarım.**

Her sabah dört veya beşte kalkarak toplayıcılar, pazarlar, sanatçı botları ve özel kanallardan bilgi topluyorum - başkalarının gözden kaçırabileceği sinyalleri sağlayabilecek her şey. Zaten gerçekleşenleri ve ufukta olanları takip ediyorum.

Genel olarak, seyahat etmediğim tipik bir günde, yaklaşık dört saat alıyor.

**Gate: Vites değiştirerek, Transient Labs ile işbirliği yaptığımız zincir üzerindeki token projesini tartışabilir miyiz? 366 token vardı, doğru mu?**

**Robert Davidson: Evet, bu gerçekten ilginç - 'Sanat Saatler Çevresinde' artık sağlam bir şekilde yerleşti ve onu zamansız bir marka haline getirmek için tüm gücümü harcıyorum.**

2023'ün sonunda, bunu sürdürülebilir bir iş haline dönüştürmeye karar verdim ve böylece Transient Labs doğdu. 2024'ün her günü için token'lar çıkardık - çünkü bu bir artık yıl, bu nedenle toplamda 366 token basıldı. Bu token'lar her biri 0.24 ETH fiyatla satıldı ve 'Sanat Her Zaman Kolektifi'nin kuruluşunu işaret etti.

Alıcılar rastgele bir tarihe atanır - diyelim ki, 20 Mayıs 2024. Belirlenen tarihin gelene kadar yıl boyunca meşgul kalmanız ve o gün piyasa koşullarını gözlemlemeniz gerekiyor. Bir beklenti duygusu yaratmayı amaçlıyoruz.

Her token, Artifex'ten beri iş birliği yaptığım Justin Wetch'in orijinal sanat eserlerini içeriyor. O, her rapor için günlük kapak görselini oluşturuyor - tümü Houdini'de inşa edilen 3D sahneler, AI tarafından üretilmiş değil. Ben ana noktaları çıkarıyorum, Justin görselleri oluşturmakla sorumlu ve nihai sonuç, token'ın 'kapağı' ve günün görsel arşivi haline geliyor.

2023'ün sonunda, ayrıca 24 onur token'ı çıkardık, ardından 366 token'ın basımını gerçekleştirdik, bu da topluluğumuzun temel taşını oluşturdu. Özel bir Telegram grubumuz var ve her hafta 'Haftanın Sanatı' programını başlatıyoruz. Ayrıca, New York'ta brunch gibi bazı çevrimdışı buluşmalar da düzenledik. Yakın bir sanat odaklı topluluğuz.

2025'te soru şu hale geldi: Büyümeyi sihri kaybetmeden nasıl sürdürebiliriz? Kolektifin boyutunu iki katına çıkarmak istemedim - bu grup dinamiklerini değiştirecekti. Bu nedenle, günlük değişen kapak görselini içeren ve tam bülten erişimi sağlayan daha düşük seviyeli bir abonelik token'ı başlattık; bu token, e-posta veya token ile korunan web sitesi aracılığıyla erişim sağlıyor.

Bu yıl şimdiye kadar 217 güncelleme tamamladık. Her token bir zaman kapsülü gibidir - 7 Ocak 2030'da, 7 Ocak 2025'te neler olduğunu göreceksiniz.

Robert Davidson tarafından sağlanan görüntü

**Gate: Büyüleyici. Peki ya benzersiz sanat tasarımları? Nasıl oluşturuluyorlar?**

**Robert Davidson: 2025 destekçi programını başlattık, 24 destekçi aktif olarak yer alıyor ve daha önemli bir rol oynuyor. Birçoğu alan için otoriter bir yıllık rapor yazma vizyonuna sahip.**

Bir destekçi olarak, her biri yıl boyunca 24 benzersiz günlük sanat tasarımından birini seçebilir. Örneğin, Sam Spratt zaten seçim yaptı ve Jack Butcher da bir destekçi. Diyelim ki, 12 Eylül'de hoşuna giden bir sanat tasarımı görüyor - eğer başka biri onu talep etmediyse, onu talep edebilir. Tasarım, token'ına kalıcı olarak bağlanacak ve ana serideki 24 eserden biri haline gelecektir.

**Gate: Yani her bir destekçi yılda sadece bir sanat eseri mi küratörlük ediyor?**

**Robert Davidson: Doğru. Şu ana kadar sekiz marka seçtik - Kanbas, Justin Aversano, Krybharat, Sam Spratt, Ekaitza, Snowfro, Batsoupyum ve Seedphrase. Bu kadro gerçekten etkileyici.**

İşte ilginç bir anekdot: Bir tane patron slotu kalmıştı ve birisiyle görüşmeler yapıyordum ama bu kesinleşmemişti. Sonra bir gün, bir Telegram sohbet odasında birisi mesaj attı: 'Dikkat, patron burada.' Mesajı açtım ve XCOPY gerçekten de son patron tokenını satın almak için inisiyatif almıştı. Daha önce onunla röportaj yapmıştım ama bu yine de beni şaşırttı.

O anda duraksadım ve düşündüm, 'Tamam, devam etmem gerekiyor.' Bana, 'Her zaman bunu yapmak istemiştim.' diyor. XCOPY gibi birisi katıldığında, doğru yolda olduğumuz ve anlamlı bir şey yarattığımız açık.

**Gate: Bu inanılmaz. 2025 için böyle katmanlı bir planı beklemiyordum. 2026'yı düşünmeye başladın mı?**

**Robert Davidson: Evet, kamuya açık bir şekilde inşa etmeye çalışıyorum - bu, Web3'te faaliyet göstermenin tartışmasız tek yolu. Kim olduğunuz konusunda şeffaf olmalısınız ve sonra ilerlemelisiniz.**

İçeride tam hızdayız. Hedeflerimizi biliyoruz ve dijital sanat için büyüme motoru nasıl olunacağını biliyoruz.

Yeni platformlar oluşturmak, yıllık raporlar yayınlamak ve çekirdek toplulukları yaratıcı bir şekilde besleyerek 'Sanat Saatler Boyunca Günü'nü daha da heyecan verici hale getirmek önceliklerimiz arasında. Bunun ötesinde, Niftytime danışmanı Justin Wetch ile, Transient Labs ve SuperRare, Gondi gibi ortaklarla çalışmaktan onur duyuyorum.

**Gate: Bu röportajı bitirmeden önce koleksiyoncular hakkında sormak istiyorum. Bu alanda bir veteren olarak, özellikle heyecan duyduğunuz yeni trendler veya sanatçılar var mı?**

**Robert Davidson: Eğilimler açısından, her zaman yeni sanatçılara çekiliyorum - güçlü sanatsal becerileri etkili iletişim yetenekleriyle birleştirenler, genellikle ikisi birden. Hem yaratmada hem de toplulukla nasıl etkileşim kuracaklarını bilen sanatçılar genellikle öne çıkar.**

Birkaç ay önce, 'üç M'yi: Modest, mendezmendez ve MaNiC'i vurgulamaya başladım. Her biri sanatı ve iletişimi mükemmel bir şekilde harmanlıyor, bu da onları yeni bir sıçrama için konumlandırıyor ve artık bunu başardıklarına inanıyorum.

Şu anda dikkatimi çeken sanatçı Gavin Meeler, bana birkaç ay önceki o üç kişiyi hatırlatıyor. Bir süre sessizce yarattı, bir grup çekirdek koleksiyoner onu keşfetti ve onun için savunuculuk yapmaya başladı ve o da buna yanıt veriyor - her zamanki gibi yaratmaya devam etmekle kalmayıp aynı zamanda ivmeyi de kullanıyor. Bu olumlu geri bildirim döngüsü - sanatçılar destekleniyor, sanatçılar daha çok çalışıyor - son derece güçlü.

Kısa süre önce 'Lunatics' adlı 69 parçadan oluşan küçük bir seri yayınladı, bu seri şimdi tükendi. Bu anlar önemli dönüm noktaları haline gelebilir.

**Gate: Tüm bu sanatçılar harika sesler çıkarıyor! Zaman ayırdığın için çok teşekkürler, Robert. Bu gerçekten aydınlatıcı oldu.**

**Robert Davidson: Beni kabul ettiğiniz için teşekkür ederim.**

Not: Token bahsleri yalnızca bilgilendirme amaçlıdır ve finansal veya yatırım tavsiyesi niteliği taşımaz.