Reviravolta na história: Warner, que resiste à música AI, contrata um cantor virtual

De texto, imagens, vídeos a voz e música, AIGC penetrou na experiência audiovisual humana. Mesmo os gigantes que antes resistiam fortemente à música AI devido a questões de direitos autorais tiveram que mudar sua atitude para se adaptar aos produtos da época.

Em setembro deste ano, a Warner Music assinou o primeiro cantor virtual Noonoouri; em agosto, a Universal Music e o YouTube lançaram conjuntamente a "Music AI Incubator" para resolver o problema de direitos autorais da música após o surgimento do AIGC.

Em comparação com o exterior, a China parece aceitar mais a música de IA. NetEase Cloud Music cooperou com Xiaobing para lançar ferramentas de criação assistida por música com IA e estabeleceu o primeiro selo virtual de cantores "WOWAIDO!".

Ritmos e vocais simulados por IA são apresentados ao público usando cantores virtuais como portadores. Ele mudou do som mecânico de síntese eletrônica emitido pela imagem virtual no passado e tem uma voz próxima de uma pessoa real. Ao mesmo tempo, cantores virtuais com imagens mutáveis e iterações contínuas transformaram-se em cantores de IA, quebrando gradualmente a distinção entre virtualidade e realidade e ampliando mais cenários de aplicação e valor comercial.

Warner Music contrata cantor virtual Noonoouri

Em setembro deste ano, Noonoouri, celebridade virtual da internet com mais de 400 mil seguidores nas redes sociais Instagram, assinou contrato discográfico com a Warner Music e lançou seu primeiro single "Dominoes". Noonoouri tornou-se assim o primeiro cantor virtual a assinar um grande contrato com uma gravadora.

O avatar Noonoouri nasceu em 2018. É uma imagem de anime criada pelo criativo artístico Joerg Zuber. O personagem é posicionado como modelo. No passado, personagens de anime serviam histórias e enredos para atrair fãs, mas Noonoouri nasceu para endossar marcas de moda sofisticadas. Ela atua nas principais revistas de moda e já colaborou com marcas internacionais como Dior, Miu Miu e Calvin Klein.

Dois anos após sua estreia, Noonoouri conquistou 360 mil fãs no Instagram, mas nos dois anos seguintes ficou morno, e o número de fãs cresceu para 400 mil e depois parou. Só quando ela entrou na programação de artistas da Warner Music é que Noonoouri desbloqueou a identidade de uma “cantora virtual”. No Instagram, o MV do single "Dominoes" foi reproduzido mais de 250 mil vezes, tornando-se seu trabalho mais influente nos últimos anos.

《Dominó》MV

Para fazer os personagens virtuais se moverem, existem animação, CG e até tecnologia de captura de movimento, mas de onde veio a voz de Noonoouri? Isto está prestes a receber o vento leste soprando da IA para este modelo virtual. É relatado que a parte cantada de Noonoouri em "Dominoes" foi sintetizada com base na voz de um cantor real com a ajuda de tecnologia de inteligência artificial. Tanto os compositores quanto os músicos da obra receberão royalties e ações de distribuição correspondentes.

A Warner Music, que assinou com Noonoouri, boicotou a música AI em abril deste ano devido a questões de direitos autorais, mas alguns meses depois, a gigante fonográfica mudou de atitude.

A Universal Music, outra gravadora que já rejeitou a IA, juntou-se ao YouTube em agosto deste ano para lançar a "Incubadora de IA de Música".É relatado que irá "colaborar com artistas e músicos para explorar a aplicação da inteligência artificial na música e proteger os direitos autorais das obras musicais." . Além disso, a UMG e o Google, controladora do YouTube, também estão discutindo o licenciamento de vozes e melodias de artistas para treinar modelos de IA para testar eventos.

Não é difícil compreender a transformação das gravadoras em direção à tecnologia de IA. Desde 2023, AIGC, ou inteligência artificial generativa, está a tornar-se parte da vida quotidiana.A produção de gráficos e texto a vídeo e áudio está a ser transformada pela IA e a infiltrar-se na experiência audiovisual do público. O CEO do YouTube, Neal Mohan, disse uma vez que só em 2023, o número de visualizações de vídeos relacionados a ferramentas generativas de IA no YouTube ultrapassará 1,7 bilhão de vezes.

Diante da aceitação do AIGC pelo público, as gravadoras precisam mudar seu pensamento e pensar em como seus recursos acumulados de direitos autorais podem ser combinados com a IA: "Modelos de treinamento - ferramentas de fabricação - estímulo à criação" é um caminho bom e relativamente maduro. Na verdade, a combinação de música e novas ferramentas não é novidade. O antigo sintetizador de música eletrônica é um exemplo.

Do sintetizador à plataforma de produção de som com IA

No atualmente popular "Summer of the Band", a banda "Supermarket" reencantou os jovens fãs de música desta época com a sua música eletrónica única, e foi a primeira banda a trazer a música eletrónica para a China.

A música eletrônica que aos poucos vai sendo aceita pelo público é quase toda produzida por sintetizadores. Nos primórdios da música eletrônica, o próprio sintetizador era uma peça de hardware, e o som que produzia era expresso através de alto-falantes ou fones de ouvido após passar por um amplificador de instrumento de sinal elétrico. Entrando na era do computador, mais e mais softwares de sintetizador estão aparecendo. Do ponto de vista da produção de música pop moderna, contanto que você possua um computador, estará totalmente equipado para usar o software de sintetizador para produzir uma obra musical completa.

Em 2004, o fabricante de instrumentos musicais YAMAHA lançou o software de síntese de voz para canto eletrônico VOCALOID, tornando a criação de música eletrônica mais acessível. Não apenas a música, mas também o canto humano pode ser realizado. O criador só precisa inserir os tons e as letras para sintetizar uma voz cantada semelhante à humana. VOCALOID é o que é conhecido como a “Família V” no círculo bidimensional doméstico.

Você pode não estar familiarizado com o software VOCALOID, mas já deve ter ouvido falar de ídolos virtuais como Hatsune Miku, Luo Tianyi e Stardust, e suas vozes vêm do VOCALOID. Você ainda se lembra do efeito da tradicional canção folclórica finlandesa "Eva Polka" quando foi regravada por Hatsune Miku? Esta música cover se tornou um sucesso com o nome de "Onion Throwing Song".

O cover de "The Onion Swallowing Song" de Hatsune Miku se tornou popular na Internet

A YAMAHA usou inteligência artificial, ou a base da IA - big data, ao desenvolver o VOCALOID. Eles coletaram um grande número de amostras de voz humana e usaram tecnologia de síntese de rede neural para criar uma biblioteca de fontes sonoras. Os usuários podem produzir o efeito do canto humano definindo parâmetros e chamando a voz na biblioteca.

A capacidade do VOCALOID é usada por muitas empresas de ídolos virtuais, mas as deficiências desses cantores virtuais também são muito óbvias: como suas vozes são sintetizadas eletronicamente, assim que abrem a voz, eles têm uma sensação eletrônica e mecânica distinta. Portanto, o escopo de aplicação da família V é limitado principalmente à segunda dimensão.

Mas desde 2023, as pessoas virtuais tornaram-se cada vez mais reais com a iteração da tecnologia visual de IA. Adicionar sons eletrônicos a elas destruirá o realismo que foi finalmente atualizado. A IA pode melhorar os efeitos visuais e a audição não é problema. Vozes semelhantes às humanas treinadas com grandes modelos sonoros começam a ser emitidas por humanos virtuais.

Em junho deste ano, Xiaoice, que lançou o "Hanzo Forest Clone", cooperou com a NetEase Cloud Music para lançar o software de criação musical de IA "NetEase Cloud Music · X Studio" e estabeleceu uma gravadora que inclui 12 cantores virtuais. WOWAIDO!" Esses cantores virtuais podem cantar tanto rock quanto pop, e seus timbres abrangem sons doces, fofos, melodiosos e outros tipos de sons. Na área de comentários desses cantores virtuais, alguém disse: “Não acredito que isso é cantado pela IA”.

É importante notar que as vozes desses cantores de IA não são simplesmente "cópias" da voz de uma pessoa natural. Atrás de cada voz são frequentemente sintetizadas a partir de muitas fontes sonoras diferentes. É relatado que a fonte sonora é grande e autorizada.

Resolvendo a questão dos direitos autorais, o AIGC injeta recursos de “voz” em humanos virtuais. O surgimento de ferramentas de criação de IA, como o NetEase Cloud Music·X Studio, permite que os músicos obtenham uma voz cantada seca em poucos segundos e, por meio do ajuste de parâmetros, o efeito de uma música pode ser apresentado pelo cantor.

Olhando para trás, para quando Hatsune Miku nasceu, o objetivo também era resolver o problema de produtores ou arranjadores não conseguirem encontrar cantores. Tal "recipiente de som" com uma aparência fora do círculo, sem restrições de estilo e subvertendo a voz humana tradicional também inspirou os produtores a continuarem tentando, e foi assim que surgiu a indústria de ídolos virtuais.

Como disse o “Pai de Hatsune Miku” Hiroyuki Ito: “Quanto mais obras digitais são usadas, maior se torna seu valor.” O que os criadores estão fazendo é “injetar alma em coisas inanimadas”.