В июне 2021 года Sotheby продал 19 произведений с платформы Art Blocks на общую сумму $81,000. Это не было изолированным событием для Art Blocks; к 2023 году азарт вокруг инноваций в области искусственного интеллекта оказал влияние на множество секторов искусственного интеллекта на криптовалютном рынке, подняв их на вершину.
Поскольку применение искусственного интеллекта стало все более широким, платформа Art Blocks по генеративному искусству NFT, основанная в 2020 году, вновь привлекла внимание многих. Хотя Art Blocks не являлся новым проектом, связанным с искусственным интеллектом, к 2021 году он достиг почти $1 миллиарда общего объема транзакций. Несмотря на последующий спад на рынке NFT в 2022 году, Art Blocks сохранял внушительный импульс.
Тем не менее, важно уточнить, что Art Blocks, строго говоря, не похож на популярные приложения ИИ, такие как OpenAI. Раннее, уместное описание платформы было "автоматизированным торговым автоматом для генеративного искусства".
Art Blocks - это платформа для создания NFT-искусства на основе Ethereum, основанная в 2020 году художником Эриком Кальдероном, общий объем продаж которой достиг $1.3 миллиарда к 2023 году.
Art Blocks — это не только первая в мире платформа, использующая технологию блокчейн для решения проблемы тиража, происхождения и подлинности миллиардов произведений искусства, но и ведущая глобальная биржа цифрового искусства для художников.
Художники могут творить с помощью оцифрованного выпуска, в то время как участвующие пользователи могут участвовать во владении и торговле этими произведениями искусства с минимальными капитальными затратами. Это позволяет работам художников быстро и прозрачно циркулировать в Интернете через NFT.
С постоянным расширением произведений искусства, созданных с использованием автономных систем Art Blocks, платформа превратилась в предпочтительное место для создания, коллекционирования и курирования NFT-артов. Фокусируясь на программировании и генерации контента, Art Blocks создает неизменный контент на блокчейне Ethereum.
Итак, какова наиболее яркая особенность произведений и NFT, созданных Art Blocks?
Это их беспрецедентная случайность, процесс, управляемый последовательностью чисел, хранящихся в базе Ethereum NFT. Эта числовая строка диктует ряд атрибутов для приобретенного произведения искусства, в конечном итоге давая по-настоящему уникальное произведение.
Воспользовавшись характеристиками NFT для содействия художественному творчеству, появление Art Blocks привлекло значительное внимание в отрасли. Случайная природа, присущая его генеративному искусству, соответствует широким аспирациям и вкусам традиционных художников, воплощая в себе отличное проявление креативности.
Art Blocks стал популярной платформой для авангардных художников, чтобы создавать и демонстрировать свои шедевры через уникальную программу сотрудничества. Энтузиасты и инвесторы могут получить доступ к Art Blocks, используя свои кошельки, выбирая и коллекционируя свои любимые произведения искусства, оплачивая определенное количество ETH для чеканки соответствующих NFT.
Как платформа, посвященная рынку NFT, ориентированному на искусство, Art Blocks предлагает комплексные механизмы обзора и поддержки для различных типов художественных произведений.
Art Blocks организует свои серии NFT по отдельным категориям, начиная с Curated, Playground и Factory. По мере развития платформы она расширила свои предложения, включив в них серии Exploration и совместные серии Art Block X Pace.
Разница между этими сериями не в стиле NFT-искусства, а скорее в самих создателях. Curated - это серия инкубационных проектов, запущенная Art Blocks, демонстрирующая работы известных художников, прошедших строгие рецензии и часто добившихся значительного художественного признания.
С другой стороны, Playground можно рассматривать как производный проект Curated, представляющий работы художников, уже принятых в серию Curated. Основное различие между ними заключается в уровне строгости, с Playground, предоставляющим художникам большую творческую свободу.
Серия Factory демонстрирует произведения искусства создателей, которые еще не были допущены к серии Curated, но все еще подлежат определенным требованиям к рецензированию. Художники, запускающие работы в рамках серии Factory, должны подождать, пока продастся их первая работа, прежде чем вводить дополнительные произведения искусства, в сущности, служа как испытательный полигон для начинающих художников.
Exploration, запущенное в октябре 2022 года, сосредотачивается на современном генеративном искусстве, в то время как Art Block X Pace означает новую серию в партнерстве с галереей Pace.
На платформе Art Blocks нет чёткого разделения между художниками и обычными пользователями, поскольку всё вращается вокруг внимания и рыночной обратной связи, которую получает генеративное искусство художника. Даже обычные люди, со своим уникальным вкусом и разборчивостью, могут создавать привлекательные произведения искусства на этой платформе, ориентированной на креативность.
Art Blocks определяет генеративное искусство как "искусство, созданное с использованием комбинации случайности и запланированного кода". Художники несут ответственность за поиск эстетического влечения и вдохновения, в то время как платформа систематически преобразует вдохновение в визуальное искусство.
Фундаментально, генеративное искусство Art Blocks требует участия как художников, так и коллекционеров. Художники должны настраивать и развертывать свои сценарии генеративного искусства на платформе, обеспечивая соответствие выходных данных входному хэш-значению. Сценарии хранят информацию на блокчейне Ethereum через Art Blocks.
Когда коллекционеры решают отчеканить экземпляр из определенной серии, они фактически получают случайное значение хэша. Сценарий выполняет это значение, мгновенно создавая генеративное произведение искусства, соответствующее значению хэша.
Этот коллективный подход к генеративному искусству, в котором создатели и коллекционеры совместно вносят свой вклад в процесс, является хорошо известной характеристикой Art Blocks—автоматизированного торгового автомата для случайно сгенерированных произведений генеративного искусства.
За кулисами художники должны многократно доводить свои сценарии до совершенства, чтобы гарантировать, что уникальные и эстетически приятные произведения, создаваемые для множества пользователей в процессе чеканки, остаются последовательными. Ведь полностью неконтролируемая случайность может не привести к созданию искусства, так как люди обычно ищут произведения, соответствующие их эстетическим предпочтениям.
Изначально у Эрика Кальдерона было простое видение для Art Blocks. Платформа стремилась облегчить создание искусства с помощью технологии блокчейн и исследовать домен AIGC.
Однако ландшафт резко изменился за пределами ожиданий, поскольку криптовалютный рынок пережил концентрированный взрыв NFT между 2020 и 2021 годом. В сектор поступил поток средств, и ранние художественные произведения платформы, характеризующиеся своими уникальными классификациями генеративного искусства и эстетическими особенностями, продавались по завышенным ценам. В результате Art Blocks привлекло внимание инвесторов криптовалютного рынка.
Совокупность факторов способствовала быстрому развитию Art Blocks после запуска, подталкивая его бизнес-платформу к впечатляющим высотам. В августе 2021 года платформа зафиксировала сделки на сумму 70 миллионов долларов за один месяц, демонстрируя апогей страсти крипто-пользователей к генеративному искусству и спекулятивному интересу. В то время объем торгов на вторичном рынке по выданным работам Art Blocks достиг 587 миллионов долларов, и в сделках участвовали более 10 000 покупателей. Тем не менее, объем торгов платформы впоследствии сократился до 243 миллионов долларов в сентябре и после этого никогда не превысил 100 миллионов.
Холодный климат криптовалютного рынка в 2022 году не помешал росту и расширению бизнеса Art Blocks. На 1 декабря 2022 года в Art Blocks было 229 художников, включая 68 в серии Curated, 33 в Playground (Curated artists encompassing Playground), 167 в Factory (10 из них пересекаются с Curated), 4 художника ArtBlock X Pace и 2 художника Exploration. Платформа выпустила 371 серию, включающую в себя общее количество 235296 экземпляров и привлекла 36523 адреса индивидуальных коллекционеров, общий объем транзакций превысил 1,3 миллиарда долларов.
Art Blocks собрал замечательное сообщество художников и огромное количество поклонников генеративного искусства. Несмотря на рыночные потрясения и массовое отток спекулятивных пользователей, качество генеративных произведений искусства на Art Blocks постоянно растет, что является понятным трендом, учитывая изысканные вкусы поклонников генеративного искусства.
Пять отличающихся художественных серий платформы подчеркивают уникальное очарование этой сообщественной платформы, состоящей из художников. Дифференциация между сериями Art Blocks разработана для балансировки взаимоотношений между творческими энергиями художников, качеством произведений их искусства, порогами платформы и ожиданиями коллекционеров.
Curated showcases the world’s most preeminent generative art, with projects like Ringers, Fidenza, and Chimera forming part of this collection. To be considered for this series, artists must preload their scripts onto the Art Blocks testnet, with a committee assessing the generated samples.
Комитет Art Blocks включает в себя представителей различных отраслей, похваляющихся разнообразным опытом и точками зрения, объединенных общей целью: обнаружить самые увлекательные и инновационные проекты генеративного искусства в мире и внедрить их в Curated. Как только художник успешно отобран для Curated, он может выпустить свою работу в рамках серии Playground, которая поощряет неудержимое творчество и эксперименты с различными стилями. Многие выдающиеся опыты и работы сообщества Art Blocks происходят из Playground.
По мере развития Art Blocks платформа представила дополнительные серии, чтобы расширить границы категорий генеративного искусства. Художники, выпускающие свои работы на Art Blocks, обычно имеют постоянную аудиторию, а энтузиасты генеративного искусства, покупающие NFT на платформе, поддерживают художника напрямую.
Эти художники часто хорошо известны, с обширной историей работы. Для Art Blocks это не просто "художественная благотворительность", а скорее целенаправленная попытка создать убежище для художников, чтобы продемонстрировать свой талант и креативность. Это проявляется в стратегии продаж платформы: художники получают 90% выручки от своей первой продажи на Art Blocks, оставшиеся 10% выделяются платформе.
Используя коллекцию Fidenza в качестве примера, серия дебютировала с 999 экземплярами, каждый из которых продавался по цене 0.17 ETH. Это принесло почти 170 ETH в продажах и 17 ETH в доходе для Art Blocks.
По сравнению с роялти, заработанными от транзакций на OpenSea, начальные продажи могут показаться незначительными. Однако на вторичных рынках, таких как OpenSea, стоимость работ Art Blocks взлетела с нескольких сотен долларов до десятков тысяч и даже миллионов долларов.
Через договорные соглашения художники и Art Blocks получают гонорары за каждую перепродажу произведения Fidenza. Стандартная структура оплаты предусматривает выделение 2,5% для Art Blocks и 5% для художника.
С общим объемом торгов более 40 000 ETH на OpenSea по коллекции Fidenza Art Blocks собрала более 1 000 ETH в качестве роялти, в то время как создатель коллекции Тайлер Хоббс заработал более 2 000 ETH. Несмотря на значительное снижение стоимости ETH, это остается впечатляющим состоянием.
Art Blocks сгенерировал значительные и неожиданные финансовые выгоды для своих художников. Однако, возможно, еще более важной для них является поддержка платформы создания генеративного искусства и ее открытое и либеральное отношение. Неразрывно связанный с идентичностью художника-основателя Эрика Кальдерона, Art Blocks можно рассматривать как уникальное сообщество, состоящее из группы создателей генеративного искусства.
Генеративное искусство, долгая художественная дисциплина, пленяет свою аудиторию своим уникальным эстетическим обаянием, основанным на контролируемой случайности. Художники не могут предсказать результаты своих кодом-сгенерированных работ, и выполнение того же кода дважды может привести к сильно отличающимся произведениям. Однако они могут сохранять определенные характеристики и эстетику, контролируя общую структуру случайности.
Исторически, генеративное искусство отражало художественные тенденции 20 века, с многочисленными художниками настойчиво преследующими красоту, обнаруженную в геометрических формах и абстрактных элементах. В значительной степени, генеративное искусство стремится визуально представлять это очарование.
В 1960-х годах произошло появление генеративного искусства, в основном благодаря увеличению сложности и масштаба, введенных использованием компьютеров в художественном творчестве. Однако до 1980-х годов генеративное искусство оставалось нишевой областью, поскольку компьютеры еще не стали повсеместно распространенными.
Запуск программного обеспечения для рисования Processing в 2001 году изменил этот ландшафт, предлагая более визуально ориентированный язык программирования, который был гибким и удобным для пользователя. Популяризация персональных компьютеров и Processing впоследствии стимулировала быстрое развитие генеративного искусства в 2010-х годах.
В то время Processing быстро стал предпочтительной творческой платформой для ведущих генеративных художников и нашел свое место в университетских аудиториях, позволяя тысячам студентов создавать генеративное искусство, не становясь при этом компьютерными экспертами, тем самым значительно снижая порог вхождения.
Для художников-генераторов появление NFT и связанных с ними торговых платформ стало еще одним важным вехом. До этого компьютерно-сгенерированное искусство было распространено, но средства для демонстрации и продажи работ оставались традиционными, особенно для живописи.
После того как Ethereum представил стандарт ERC721 для NFT, платформы торговли NFT, ориентированные на лучших художников, начали появляться в 2017 году. Только приглашенные художники могли выпускать работы на платформах, таких как SuperRare и Nifty Gateway, причем художники-генераторы были основными приглашенными.
По мере расширения цены и экосистемы Ethereum все больше художников начали планировать свою карьеру вокруг «генеративного искусства NFT», выпуская свои работы в формате NFT и расширяя свое влияние через Twitter и Discord.
Хотя платформы, такие как SuperRare, действительно увеличили рыночное влияние генеративных художников в определенной степени, они не безупречно интегрировали генеративное искусство с блокчейн-технологией. Art Blocks, появившийся в 2020 году, изменил это.
Генеральный директор Art Blocks Эрик Кальдерон начал инвестировать в BTC и Ethereum в 2016 году. В 2017 году он стал коллекционером CryptoPunks NFT, NFT размером 24x24 пикселя, созданных непосредственно алгоритмами без заранее сделанных слоев, отличая их от основных проектов аватаров NFT с точки зрения творческого подхода. Именно по этой причине Эрик потратил $35 на газ, чтобы их выпустить.
В то время большинство проектов NFT-аватаров создавали десятки заранее сделанных изображений для каждой части тела, которые затем случайным образом собирались во время процесса создания. В отличие от этого, у CryptoPunks был только код до момента создания.
Вдохновившись этим, Эрик Кальдерон разработал онлайн-платформу для создателей, напоминающую торговый автомат для генеративного искусства. Коллекционеры могли бы покупать произведения искусства на месте, и платформа управляла бы производством, продажей и хранением произведений искусства. Это стало началом Art Blocks.
В последующие времена сам Эрик Кальдерон стал одним из первых пользователей Art Blocks. В Черную пятницу 2020 года Эрик запустил свою первую публичную распродажу, в которой были представлены его Chromie Squiggle, Токен строительства Джеффа и серия Genesis от брата Эрика скульптора Даниэля. В конечном итоге Art Blocks продал 500 штук всего за два часа.
Иконические зарисовки Хроми Сквигл в сущности стали синонимом Art Blocks. Эрик, кажется, намеренно принял стратегию CryptoPunks, установив стоимость чеканки на ноль и требуя от пользователей оплаты только газовых сборов. В эпоху бума NFT 2021 года средняя цена этих зарисовок взлетела до сотен тысяч долларов, и распродажа релизов Art Blocks превратилась в предсказуемое событие.
(Изображение с сайта crunchbase.com)
Эволюция Art Blocks тесно связана с поддержкой сообщества генеративного искусства. Команда платформы выросла из всего лишь двух человек до группы более 20 человек, в основном состоящей из тех, кто увлечен генеративным искусством. Джефф Дэвис, уважаемая фигура в мире генеративного искусства, присоединился в качестве главного творческого директора. Art Blocks получил $6 миллионов финансирования от True Ventures и Galaxy, что значительно усилило последующее развитие платформы.
В марте 2021 года был создан проект Curated, поддержанный несколькими партнерами а16з, с фондом в $30 миллионов, посвященным инвестированию в NFT-произведения искусства. Curated намерен выделить половину своего капитала на blue-chip NFT, особенно те, которые поступают из Art Blocks.
Важный этап для Art Blocks в качестве цели инвестирования в NFT-активы произошел в августе 2021 года, когда объем торгов платформы достиг своего пика. Известный криптовалютный венчурный фонд Three Arrows Capital запустил Starry Night Capital и вступил в сферу инвестиций в NFT. Их первые инвестиции состояли из трех произведений Art Blocks - Ringer, Fidenza и Subscape - на общую сумму 614 ETH, на тот момент оцениваемых в $2 миллиона.
Очевидно, что путь Art Blocks был определен поддержкой и ожиданиями различных заинтересованных сторон, поскольку генеративное искусство и пространство NFT имеют сильную врожденную совместимость.
Нельзя отрицать, что развитие создания творческого контента, созданного искусственным интеллектом (AIGC), превзошло многие ожидания людей. Естественно, этот тренд также повлиял на обязательства Art Blocks по созданию генеративного искусства.
Вопреки распространенному мнению, Art Blocks функционирует на принципиально ином предпосылке по сравнению с генерирующими изображения искусственным интеллектом, таким как OpenAI. Art Blocks производит ограниченное количество художественных произведений в рамках, установленной художниками, в то время как основные приложения искусственного интеллекта генерируют изображения, просматривая обширные коллекции предыдущих работ на основе входных команд, обеспечивая четкость направления.
Наиболее значительное сходство между ними заключается в их контролируемой случайности; команды с явным направлением обычно приводят к стилистически сравнимым результатам. Однако Art Blocks полагается на созданный художником каркас, и полученные произведения искусства проявляют больше уникальных характеристик и стиля художника, в то время как созданный искусственным интеллектом контент отображает более широкий и сложный диапазон.
Стрелка на то, что текущие приложения искусственного интеллекта неизбежно вовлекают сложные авторские споры. В отличие от этого, Art Blocks, построенный на технологии блокчейн, не сталкивается с этой проблемой. Это различие является одной из причин, по которой многие создатели генеративного искусства остаются незаинтересованными в искусственном интеллекте.
Для обычного пользователя легко ошибочно классифицировать Art Blocks как тип искусственного интеллекта, восприятие, которое не совсем точно. По своей сути Art Blocks является формой генеративного искусства, созданного в контролируемом объеме и может рассматриваться как применение AIGC в более широком смысле.
Широкое принятие искусственного интеллекта несомненно вдохновило Art Blocks. Если им удастся интегрировать соответствующие технологии с существующими механизмами платформы, разнообразие и стилевые особенности искусства на платформе станут еще более разнообразными и насыщенными.
Многие инвесторы признали этот потенциал, поэтому Art Blocks привлекла значительное внимание, когда сектор искусственного интеллекта был в большом спросе на криптовалютном рынке. Однако это краткосрочное внешнее влияние. Для определения того, повлияет ли искусственный интеллект на долгосрочное развитие Art Blocks, необходимо постоянное мониторинг.
Исследование эволюции Art Blocks проливает свет на недавние изменения на рынке NFT и траекторию интеграции генеративного искусства с технологией блокчейн.
Одной из основных забот Art Blocks, как это отражает точка зрения основателя как художника, является определение, преследуют ли истинные ценители искусства или спекулянты с NFT в первую очередь предложения Art Blocks в поисках прибыли.
Эта дилемма продолжается, поскольку развитие Art Blocks все больше напоминает торговую платформу NFT, где внешнее внимание к художественным творениям затмевается увлечением ценовыми колебаниями и инвестиционными сделками.
Спекулятивные подтексты становятся очевидными в значительном увеличении работ, впервые запущенных на различных платформах, что становится явным только во время бума рынка NFT в 2021 году.
Основатель Эрик не одобряет эту спекулятивную лихорадку, однажды прокомментировав:
Взрыв захватывает, но гораздо более пугающий, чем очаровательный. Моментум восхитителен, но кажется, что кто-то берет вашего ребенка и использует его непредвиденными способами.
Тем не менее, тревожным аспектом является в первую очередь направленное на художников, так как Эрик считает, что редкие работы, выставленные на аукционах за миллионы и даже десятки миллионов долларов, в определенной степени оправданы. Такие произведения заслуживают места в современных художественных музеях наряду с другими шедеврами. Однако широко распространенная спекулятивная деятельность на рынке NFT приводит Эрика в недоумение.
Некоторые спекулянты могут оценить красоту работ Art Blocks при их приобретении и выбрать долгосрочное удержание. Другие, с другой стороны, могут почувствовать себя обязанными "удерживать долгосрочно", ожидая следующего цикла продаж из-за угасающего энтузиазма на вторичном рынке.
Нахождение баланса между рациональностью и эмоциями, искусством и коммерцией, является важным для платформы, подобной Art Blocks, которая объединяет генеративное искусство с продажей NFT. Сохранить его первоначальную сущность можно только через устойчивое, направленное на равновесие развитие.
В июне 2021 года Sotheby продал 19 произведений с платформы Art Blocks на общую сумму $81,000. Это не было изолированным событием для Art Blocks; к 2023 году азарт вокруг инноваций в области искусственного интеллекта оказал влияние на множество секторов искусственного интеллекта на криптовалютном рынке, подняв их на вершину.
Поскольку применение искусственного интеллекта стало все более широким, платформа Art Blocks по генеративному искусству NFT, основанная в 2020 году, вновь привлекла внимание многих. Хотя Art Blocks не являлся новым проектом, связанным с искусственным интеллектом, к 2021 году он достиг почти $1 миллиарда общего объема транзакций. Несмотря на последующий спад на рынке NFT в 2022 году, Art Blocks сохранял внушительный импульс.
Тем не менее, важно уточнить, что Art Blocks, строго говоря, не похож на популярные приложения ИИ, такие как OpenAI. Раннее, уместное описание платформы было "автоматизированным торговым автоматом для генеративного искусства".
Art Blocks - это платформа для создания NFT-искусства на основе Ethereum, основанная в 2020 году художником Эриком Кальдероном, общий объем продаж которой достиг $1.3 миллиарда к 2023 году.
Art Blocks — это не только первая в мире платформа, использующая технологию блокчейн для решения проблемы тиража, происхождения и подлинности миллиардов произведений искусства, но и ведущая глобальная биржа цифрового искусства для художников.
Художники могут творить с помощью оцифрованного выпуска, в то время как участвующие пользователи могут участвовать во владении и торговле этими произведениями искусства с минимальными капитальными затратами. Это позволяет работам художников быстро и прозрачно циркулировать в Интернете через NFT.
С постоянным расширением произведений искусства, созданных с использованием автономных систем Art Blocks, платформа превратилась в предпочтительное место для создания, коллекционирования и курирования NFT-артов. Фокусируясь на программировании и генерации контента, Art Blocks создает неизменный контент на блокчейне Ethereum.
Итак, какова наиболее яркая особенность произведений и NFT, созданных Art Blocks?
Это их беспрецедентная случайность, процесс, управляемый последовательностью чисел, хранящихся в базе Ethereum NFT. Эта числовая строка диктует ряд атрибутов для приобретенного произведения искусства, в конечном итоге давая по-настоящему уникальное произведение.
Воспользовавшись характеристиками NFT для содействия художественному творчеству, появление Art Blocks привлекло значительное внимание в отрасли. Случайная природа, присущая его генеративному искусству, соответствует широким аспирациям и вкусам традиционных художников, воплощая в себе отличное проявление креативности.
Art Blocks стал популярной платформой для авангардных художников, чтобы создавать и демонстрировать свои шедевры через уникальную программу сотрудничества. Энтузиасты и инвесторы могут получить доступ к Art Blocks, используя свои кошельки, выбирая и коллекционируя свои любимые произведения искусства, оплачивая определенное количество ETH для чеканки соответствующих NFT.
Как платформа, посвященная рынку NFT, ориентированному на искусство, Art Blocks предлагает комплексные механизмы обзора и поддержки для различных типов художественных произведений.
Art Blocks организует свои серии NFT по отдельным категориям, начиная с Curated, Playground и Factory. По мере развития платформы она расширила свои предложения, включив в них серии Exploration и совместные серии Art Block X Pace.
Разница между этими сериями не в стиле NFT-искусства, а скорее в самих создателях. Curated - это серия инкубационных проектов, запущенная Art Blocks, демонстрирующая работы известных художников, прошедших строгие рецензии и часто добившихся значительного художественного признания.
С другой стороны, Playground можно рассматривать как производный проект Curated, представляющий работы художников, уже принятых в серию Curated. Основное различие между ними заключается в уровне строгости, с Playground, предоставляющим художникам большую творческую свободу.
Серия Factory демонстрирует произведения искусства создателей, которые еще не были допущены к серии Curated, но все еще подлежат определенным требованиям к рецензированию. Художники, запускающие работы в рамках серии Factory, должны подождать, пока продастся их первая работа, прежде чем вводить дополнительные произведения искусства, в сущности, служа как испытательный полигон для начинающих художников.
Exploration, запущенное в октябре 2022 года, сосредотачивается на современном генеративном искусстве, в то время как Art Block X Pace означает новую серию в партнерстве с галереей Pace.
На платформе Art Blocks нет чёткого разделения между художниками и обычными пользователями, поскольку всё вращается вокруг внимания и рыночной обратной связи, которую получает генеративное искусство художника. Даже обычные люди, со своим уникальным вкусом и разборчивостью, могут создавать привлекательные произведения искусства на этой платформе, ориентированной на креативность.
Art Blocks определяет генеративное искусство как "искусство, созданное с использованием комбинации случайности и запланированного кода". Художники несут ответственность за поиск эстетического влечения и вдохновения, в то время как платформа систематически преобразует вдохновение в визуальное искусство.
Фундаментально, генеративное искусство Art Blocks требует участия как художников, так и коллекционеров. Художники должны настраивать и развертывать свои сценарии генеративного искусства на платформе, обеспечивая соответствие выходных данных входному хэш-значению. Сценарии хранят информацию на блокчейне Ethereum через Art Blocks.
Когда коллекционеры решают отчеканить экземпляр из определенной серии, они фактически получают случайное значение хэша. Сценарий выполняет это значение, мгновенно создавая генеративное произведение искусства, соответствующее значению хэша.
Этот коллективный подход к генеративному искусству, в котором создатели и коллекционеры совместно вносят свой вклад в процесс, является хорошо известной характеристикой Art Blocks—автоматизированного торгового автомата для случайно сгенерированных произведений генеративного искусства.
За кулисами художники должны многократно доводить свои сценарии до совершенства, чтобы гарантировать, что уникальные и эстетически приятные произведения, создаваемые для множества пользователей в процессе чеканки, остаются последовательными. Ведь полностью неконтролируемая случайность может не привести к созданию искусства, так как люди обычно ищут произведения, соответствующие их эстетическим предпочтениям.
Изначально у Эрика Кальдерона было простое видение для Art Blocks. Платформа стремилась облегчить создание искусства с помощью технологии блокчейн и исследовать домен AIGC.
Однако ландшафт резко изменился за пределами ожиданий, поскольку криптовалютный рынок пережил концентрированный взрыв NFT между 2020 и 2021 годом. В сектор поступил поток средств, и ранние художественные произведения платформы, характеризующиеся своими уникальными классификациями генеративного искусства и эстетическими особенностями, продавались по завышенным ценам. В результате Art Blocks привлекло внимание инвесторов криптовалютного рынка.
Совокупность факторов способствовала быстрому развитию Art Blocks после запуска, подталкивая его бизнес-платформу к впечатляющим высотам. В августе 2021 года платформа зафиксировала сделки на сумму 70 миллионов долларов за один месяц, демонстрируя апогей страсти крипто-пользователей к генеративному искусству и спекулятивному интересу. В то время объем торгов на вторичном рынке по выданным работам Art Blocks достиг 587 миллионов долларов, и в сделках участвовали более 10 000 покупателей. Тем не менее, объем торгов платформы впоследствии сократился до 243 миллионов долларов в сентябре и после этого никогда не превысил 100 миллионов.
Холодный климат криптовалютного рынка в 2022 году не помешал росту и расширению бизнеса Art Blocks. На 1 декабря 2022 года в Art Blocks было 229 художников, включая 68 в серии Curated, 33 в Playground (Curated artists encompassing Playground), 167 в Factory (10 из них пересекаются с Curated), 4 художника ArtBlock X Pace и 2 художника Exploration. Платформа выпустила 371 серию, включающую в себя общее количество 235296 экземпляров и привлекла 36523 адреса индивидуальных коллекционеров, общий объем транзакций превысил 1,3 миллиарда долларов.
Art Blocks собрал замечательное сообщество художников и огромное количество поклонников генеративного искусства. Несмотря на рыночные потрясения и массовое отток спекулятивных пользователей, качество генеративных произведений искусства на Art Blocks постоянно растет, что является понятным трендом, учитывая изысканные вкусы поклонников генеративного искусства.
Пять отличающихся художественных серий платформы подчеркивают уникальное очарование этой сообщественной платформы, состоящей из художников. Дифференциация между сериями Art Blocks разработана для балансировки взаимоотношений между творческими энергиями художников, качеством произведений их искусства, порогами платформы и ожиданиями коллекционеров.
Curated showcases the world’s most preeminent generative art, with projects like Ringers, Fidenza, and Chimera forming part of this collection. To be considered for this series, artists must preload their scripts onto the Art Blocks testnet, with a committee assessing the generated samples.
Комитет Art Blocks включает в себя представителей различных отраслей, похваляющихся разнообразным опытом и точками зрения, объединенных общей целью: обнаружить самые увлекательные и инновационные проекты генеративного искусства в мире и внедрить их в Curated. Как только художник успешно отобран для Curated, он может выпустить свою работу в рамках серии Playground, которая поощряет неудержимое творчество и эксперименты с различными стилями. Многие выдающиеся опыты и работы сообщества Art Blocks происходят из Playground.
По мере развития Art Blocks платформа представила дополнительные серии, чтобы расширить границы категорий генеративного искусства. Художники, выпускающие свои работы на Art Blocks, обычно имеют постоянную аудиторию, а энтузиасты генеративного искусства, покупающие NFT на платформе, поддерживают художника напрямую.
Эти художники часто хорошо известны, с обширной историей работы. Для Art Blocks это не просто "художественная благотворительность", а скорее целенаправленная попытка создать убежище для художников, чтобы продемонстрировать свой талант и креативность. Это проявляется в стратегии продаж платформы: художники получают 90% выручки от своей первой продажи на Art Blocks, оставшиеся 10% выделяются платформе.
Используя коллекцию Fidenza в качестве примера, серия дебютировала с 999 экземплярами, каждый из которых продавался по цене 0.17 ETH. Это принесло почти 170 ETH в продажах и 17 ETH в доходе для Art Blocks.
По сравнению с роялти, заработанными от транзакций на OpenSea, начальные продажи могут показаться незначительными. Однако на вторичных рынках, таких как OpenSea, стоимость работ Art Blocks взлетела с нескольких сотен долларов до десятков тысяч и даже миллионов долларов.
Через договорные соглашения художники и Art Blocks получают гонорары за каждую перепродажу произведения Fidenza. Стандартная структура оплаты предусматривает выделение 2,5% для Art Blocks и 5% для художника.
С общим объемом торгов более 40 000 ETH на OpenSea по коллекции Fidenza Art Blocks собрала более 1 000 ETH в качестве роялти, в то время как создатель коллекции Тайлер Хоббс заработал более 2 000 ETH. Несмотря на значительное снижение стоимости ETH, это остается впечатляющим состоянием.
Art Blocks сгенерировал значительные и неожиданные финансовые выгоды для своих художников. Однако, возможно, еще более важной для них является поддержка платформы создания генеративного искусства и ее открытое и либеральное отношение. Неразрывно связанный с идентичностью художника-основателя Эрика Кальдерона, Art Blocks можно рассматривать как уникальное сообщество, состоящее из группы создателей генеративного искусства.
Генеративное искусство, долгая художественная дисциплина, пленяет свою аудиторию своим уникальным эстетическим обаянием, основанным на контролируемой случайности. Художники не могут предсказать результаты своих кодом-сгенерированных работ, и выполнение того же кода дважды может привести к сильно отличающимся произведениям. Однако они могут сохранять определенные характеристики и эстетику, контролируя общую структуру случайности.
Исторически, генеративное искусство отражало художественные тенденции 20 века, с многочисленными художниками настойчиво преследующими красоту, обнаруженную в геометрических формах и абстрактных элементах. В значительной степени, генеративное искусство стремится визуально представлять это очарование.
В 1960-х годах произошло появление генеративного искусства, в основном благодаря увеличению сложности и масштаба, введенных использованием компьютеров в художественном творчестве. Однако до 1980-х годов генеративное искусство оставалось нишевой областью, поскольку компьютеры еще не стали повсеместно распространенными.
Запуск программного обеспечения для рисования Processing в 2001 году изменил этот ландшафт, предлагая более визуально ориентированный язык программирования, который был гибким и удобным для пользователя. Популяризация персональных компьютеров и Processing впоследствии стимулировала быстрое развитие генеративного искусства в 2010-х годах.
В то время Processing быстро стал предпочтительной творческой платформой для ведущих генеративных художников и нашел свое место в университетских аудиториях, позволяя тысячам студентов создавать генеративное искусство, не становясь при этом компьютерными экспертами, тем самым значительно снижая порог вхождения.
Для художников-генераторов появление NFT и связанных с ними торговых платформ стало еще одним важным вехом. До этого компьютерно-сгенерированное искусство было распространено, но средства для демонстрации и продажи работ оставались традиционными, особенно для живописи.
После того как Ethereum представил стандарт ERC721 для NFT, платформы торговли NFT, ориентированные на лучших художников, начали появляться в 2017 году. Только приглашенные художники могли выпускать работы на платформах, таких как SuperRare и Nifty Gateway, причем художники-генераторы были основными приглашенными.
По мере расширения цены и экосистемы Ethereum все больше художников начали планировать свою карьеру вокруг «генеративного искусства NFT», выпуская свои работы в формате NFT и расширяя свое влияние через Twitter и Discord.
Хотя платформы, такие как SuperRare, действительно увеличили рыночное влияние генеративных художников в определенной степени, они не безупречно интегрировали генеративное искусство с блокчейн-технологией. Art Blocks, появившийся в 2020 году, изменил это.
Генеральный директор Art Blocks Эрик Кальдерон начал инвестировать в BTC и Ethereum в 2016 году. В 2017 году он стал коллекционером CryptoPunks NFT, NFT размером 24x24 пикселя, созданных непосредственно алгоритмами без заранее сделанных слоев, отличая их от основных проектов аватаров NFT с точки зрения творческого подхода. Именно по этой причине Эрик потратил $35 на газ, чтобы их выпустить.
В то время большинство проектов NFT-аватаров создавали десятки заранее сделанных изображений для каждой части тела, которые затем случайным образом собирались во время процесса создания. В отличие от этого, у CryptoPunks был только код до момента создания.
Вдохновившись этим, Эрик Кальдерон разработал онлайн-платформу для создателей, напоминающую торговый автомат для генеративного искусства. Коллекционеры могли бы покупать произведения искусства на месте, и платформа управляла бы производством, продажей и хранением произведений искусства. Это стало началом Art Blocks.
В последующие времена сам Эрик Кальдерон стал одним из первых пользователей Art Blocks. В Черную пятницу 2020 года Эрик запустил свою первую публичную распродажу, в которой были представлены его Chromie Squiggle, Токен строительства Джеффа и серия Genesis от брата Эрика скульптора Даниэля. В конечном итоге Art Blocks продал 500 штук всего за два часа.
Иконические зарисовки Хроми Сквигл в сущности стали синонимом Art Blocks. Эрик, кажется, намеренно принял стратегию CryptoPunks, установив стоимость чеканки на ноль и требуя от пользователей оплаты только газовых сборов. В эпоху бума NFT 2021 года средняя цена этих зарисовок взлетела до сотен тысяч долларов, и распродажа релизов Art Blocks превратилась в предсказуемое событие.
(Изображение с сайта crunchbase.com)
Эволюция Art Blocks тесно связана с поддержкой сообщества генеративного искусства. Команда платформы выросла из всего лишь двух человек до группы более 20 человек, в основном состоящей из тех, кто увлечен генеративным искусством. Джефф Дэвис, уважаемая фигура в мире генеративного искусства, присоединился в качестве главного творческого директора. Art Blocks получил $6 миллионов финансирования от True Ventures и Galaxy, что значительно усилило последующее развитие платформы.
В марте 2021 года был создан проект Curated, поддержанный несколькими партнерами а16з, с фондом в $30 миллионов, посвященным инвестированию в NFT-произведения искусства. Curated намерен выделить половину своего капитала на blue-chip NFT, особенно те, которые поступают из Art Blocks.
Важный этап для Art Blocks в качестве цели инвестирования в NFT-активы произошел в августе 2021 года, когда объем торгов платформы достиг своего пика. Известный криптовалютный венчурный фонд Three Arrows Capital запустил Starry Night Capital и вступил в сферу инвестиций в NFT. Их первые инвестиции состояли из трех произведений Art Blocks - Ringer, Fidenza и Subscape - на общую сумму 614 ETH, на тот момент оцениваемых в $2 миллиона.
Очевидно, что путь Art Blocks был определен поддержкой и ожиданиями различных заинтересованных сторон, поскольку генеративное искусство и пространство NFT имеют сильную врожденную совместимость.
Нельзя отрицать, что развитие создания творческого контента, созданного искусственным интеллектом (AIGC), превзошло многие ожидания людей. Естественно, этот тренд также повлиял на обязательства Art Blocks по созданию генеративного искусства.
Вопреки распространенному мнению, Art Blocks функционирует на принципиально ином предпосылке по сравнению с генерирующими изображения искусственным интеллектом, таким как OpenAI. Art Blocks производит ограниченное количество художественных произведений в рамках, установленной художниками, в то время как основные приложения искусственного интеллекта генерируют изображения, просматривая обширные коллекции предыдущих работ на основе входных команд, обеспечивая четкость направления.
Наиболее значительное сходство между ними заключается в их контролируемой случайности; команды с явным направлением обычно приводят к стилистически сравнимым результатам. Однако Art Blocks полагается на созданный художником каркас, и полученные произведения искусства проявляют больше уникальных характеристик и стиля художника, в то время как созданный искусственным интеллектом контент отображает более широкий и сложный диапазон.
Стрелка на то, что текущие приложения искусственного интеллекта неизбежно вовлекают сложные авторские споры. В отличие от этого, Art Blocks, построенный на технологии блокчейн, не сталкивается с этой проблемой. Это различие является одной из причин, по которой многие создатели генеративного искусства остаются незаинтересованными в искусственном интеллекте.
Для обычного пользователя легко ошибочно классифицировать Art Blocks как тип искусственного интеллекта, восприятие, которое не совсем точно. По своей сути Art Blocks является формой генеративного искусства, созданного в контролируемом объеме и может рассматриваться как применение AIGC в более широком смысле.
Широкое принятие искусственного интеллекта несомненно вдохновило Art Blocks. Если им удастся интегрировать соответствующие технологии с существующими механизмами платформы, разнообразие и стилевые особенности искусства на платформе станут еще более разнообразными и насыщенными.
Многие инвесторы признали этот потенциал, поэтому Art Blocks привлекла значительное внимание, когда сектор искусственного интеллекта был в большом спросе на криптовалютном рынке. Однако это краткосрочное внешнее влияние. Для определения того, повлияет ли искусственный интеллект на долгосрочное развитие Art Blocks, необходимо постоянное мониторинг.
Исследование эволюции Art Blocks проливает свет на недавние изменения на рынке NFT и траекторию интеграции генеративного искусства с технологией блокчейн.
Одной из основных забот Art Blocks, как это отражает точка зрения основателя как художника, является определение, преследуют ли истинные ценители искусства или спекулянты с NFT в первую очередь предложения Art Blocks в поисках прибыли.
Эта дилемма продолжается, поскольку развитие Art Blocks все больше напоминает торговую платформу NFT, где внешнее внимание к художественным творениям затмевается увлечением ценовыми колебаниями и инвестиционными сделками.
Спекулятивные подтексты становятся очевидными в значительном увеличении работ, впервые запущенных на различных платформах, что становится явным только во время бума рынка NFT в 2021 году.
Основатель Эрик не одобряет эту спекулятивную лихорадку, однажды прокомментировав:
Взрыв захватывает, но гораздо более пугающий, чем очаровательный. Моментум восхитителен, но кажется, что кто-то берет вашего ребенка и использует его непредвиденными способами.
Тем не менее, тревожным аспектом является в первую очередь направленное на художников, так как Эрик считает, что редкие работы, выставленные на аукционах за миллионы и даже десятки миллионов долларов, в определенной степени оправданы. Такие произведения заслуживают места в современных художественных музеях наряду с другими шедеврами. Однако широко распространенная спекулятивная деятельность на рынке NFT приводит Эрика в недоумение.
Некоторые спекулянты могут оценить красоту работ Art Blocks при их приобретении и выбрать долгосрочное удержание. Другие, с другой стороны, могут почувствовать себя обязанными "удерживать долгосрочно", ожидая следующего цикла продаж из-за угасающего энтузиазма на вторичном рынке.
Нахождение баланса между рациональностью и эмоциями, искусством и коммерцией, является важным для платформы, подобной Art Blocks, которая объединяет генеративное искусство с продажей NFT. Сохранить его первоначальную сущность можно только через устойчивое, направленное на равновесие развитие.